Artes marciales, adrenalina y mucha pizza saltarán, desde las alcantarillas de Nueva York, hasta las pantallas de los cines mexicanos, con el próximo estreno de la película animada Las Tortugas Ninja: Caos mutante, este 10 de agosto.

Haciendo uso de un novedoso estilo de animación y dinámico diseño, esta cinta muestra los orígenes de estos simpáticos quelonios mutantes de dos patas: Donatello, Miguel Ángel, Rafael y Leonardo, quienes defenderán al mundo de una amenaza que podría cambiar la realidad tal y como la conocemos. Todo junto a su padre y mentor, la mítica rata, especialista en ninjutsu, el maestro Splinter.

BÚSQUEDA DE ACEPTACIÓN

Y aunque, en esencia, estos jóvenes superhéroes siguen teniendo varios de los elementos que los llevaron a convertirse desde su creación en 1984, en íconos de la historia de las series animadas, éstos presentan cambios muy significativos, ligados a la trama de la historia, revela el director Jeff Rowe en entrevista con El Sol de México.

“Esta historia cómica es sobre ser adolescente y convertirse en uno mismo, de eso que es enfrentarse al mundo por primera vez, de cuando uno es joven y tiene toda la confianza, sin que haya razones para tenerla realmente, porque no conoces tus limitaciones”.

Es el camino de cuatro chicos imperfectos, tratando de hacer algo realmente grande, en la búsqueda de aceptación, explica el cineasta, quien relata que al dirigir esta película cumple un sueño, ya que él fue uno de esos niños que jugaban con figuras de acción de estas tortugas, juguetes que inspiraron varios de los movimientos y diseños que se pueden ver en pantalla.

En este sentido, apunta que para esta película, y tomando en cuenta las diversas interpretaciones que se han hecho de las Tortugas Ninja, lo que quiso retratar en ellas fue el físico y la personalidad de “verdaderos adolescentes”, no “superhéroes perfectos con grandes músculos”.

Esto, agrega, se puede ver en que estos adolescentes están buscando afianzar su propia identidad, pues “a esa edad el mundo trata de reflejar quién eres, y tú crees ser consciente de ello, pero también te preguntas ‘¿realmente soy ese que dicen que soy?’.

“Creo que uno de los propósitos más importantes del arte es ayudar a la gente a sentirse menos sola. Para mí es muy necesario que el arte sea verdadero y honesto, por eso es que me gusta que estos personajes se sientan como adolescentes reales. Cualquier chico que vea la película podrá decir ‘¡hey!, ellos son como yo, no son perfectos, son justo como mis amigos y yo’”, comenta el director, quien pone el acento en que en está época la lección más difícil para aprender a vivir en sociedad y entender las diferencias, es la autoaceptación y “reconocer tu flow”.

ROMPER LAS REGLAS

Con un estilo de animación que recuerda por su dinamismo al de las novelas gráficas, y la plasticidad de movimiento de diferentes técnicas de animación, Jeff Rowe comenta que una de sus intenciones al hacerla así, fue lograr que cualquier persona pudiera percibir que está viendo algo novedoso, que no ha visto nunca, algo fresco. Pero también con la intención de “romper reglas”, algo que considera como lo más gratificante que un artista puede hacer sobre su propia obra.

Sin embargo, aunque el director reconoce que los visuales de su película, como de otras grandes animaciones que han sido éxitos de pantalla, son “mejores y más innovadoras que nunca”, considera que uno de los grandes valores de la nueva animación es la forma en la que se pueden tratar temas relevantes para la condición humana.

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“Por mucho tiempo los filmes animados parecían emocionalmente simples. Guillermo del Toro a hablado de esto en varias entrevistas, no nos sentíamos relacionados verdaderamente con los personajes, ni creíamos que fueran realmente humanos.

“Creo que películas recientes se han acercado a mostrarnos que la gente es defectuosa, que comete errores, que hay oscuridad en el mundo, pero que en muchas ocasiones es necesario para hacer contraste para mostrar la luz”, señala Rowe, tras reafirmar que en esta película buscaron conservar esos contrastes, pensando en que los niños también pueden entender estos temas tan cercanos a la esencia humana.

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